Художній путівник з BURSA
Гостем нашої рубрики Sharing is Caring став художник-дизайнер, засновник бренду авторських прикрас @zhernov_artifactory, Сергій Жернов. Дуже різноплановий, він вручну виготовляє прикраси, картини та скульптури. Кілька його робіт представлені в BURSA, тому ми запросили його до нас поспілкуватися на тему натхнення і мистецтва в цілому.
Як ви описуєте своє мистецтво?
Моє мистецтво — це внутрішній порив величезної сили до створення своєї альтернативної реальності. Це процес відходу від буденності, певний ескапізм.
Що вас надихає?
Творчість — це думка, яку ти хочеш сказати, а натхнення приходить в процесі щоденної роботи, спонукання себе до дії. Ти зусиллям волі посилаєш свої думки на пошуки ідей.
Чому в ваших роботах присутні так багато черепів, кісток?
Дизайн і естетика фактур, які створює природа, досконала. Мені подобається їх запозичувати. На глибинному рівні це ще і погляд в філософські питання життя, смерті і буття в цілому. Так я дивлюся на це.
Яким ви бачите своє мистецтво через 50 років? Адже все стає більш технологічним.
Мені здається, я залишуся вірним живій естетиці. Мені подобається створювати артефакти.
Яким ви бачите мистецтво зараз?
Мистецтво стає брудним, воно все частіше стає дзеркалом сучасного світу. У моєму розумінні мистецтво покликане підвищувати людину і вказувати ії на світлі речі. Мистецтво не повинно віддзеркалювати світогляд більшості.
Чи складно зараз бути митцем?
Бути митцем — завжди було складно. Особливо коли ти хочеш донести своє бачення і не націлений на спробу підлаштуватися під попит, але, якщо ти для цього створений, то ти проходиш цей шлях. Мій шлях, він складний, але це якась приємна складність. Це гра, азарт. Донести своє бачення — в цьому і є інтерес.
Як ви усвідомили, що хочете цим займатися?
Років з 13 я допомагав батькові в його майстерні, потім підробляв на його підприємстві, що виробляє сувенірну продукцію ручної роботи, але моє становлення походить від противного. Мене, як би, підвищили і перевели з роботи в майстернях на роботу в офіс. Я швидко зрозумів, що не можу знаходитися не в своїй атмосфері. Я зібрався з думками, звільнився і почав робити невеликі дизайни і дрібні прикраси. З цього все і почалося — вихід із зони комфорту.
Топ-три митця, які вас надихають?
Деміан Херст — це топ комерційний художник. У нього багато напрямків та ідей, які комерційно успішні. Він є прикладом багатопланового митця. Сальвадор Далі — для мене це один з топових персонажів в мистецтві, який вплинув на всі сфери — дизайн, мистецтво і взагалі на світ. І Ван Гог— це приклад людини, коли ти проходиш через такий тиск невизначеності, але при цьому гориш творчістю.